Khán giả ngày nay đã thấy mọi thứ, điều này khiến cho các nhà tiếp thị khó nắm bắt và việc duy trì sự chú ý ngày càng khó khăn. Tất nhiên hình ảnh tuyệt đẹp là chìa khóa, nhưng vậy còn một thứ gì đó mà thực sự có thể làm cho họ dừng lại và nhìn chằm chằm?

Projection mapping là công nghệ chiếu sáng chất lượng cao, có thể biến đổi bất kỳ bề mặt hoặc mặt tiền xây dựng nào đồng thời mang lại ảnh hưởng lớn đến cảm xúc người xem. Các khả năng hầu như bất tận khi nói đến những gì bạn có thể làm: Ảnh động, bản sao thông minh, chuỗi video. Những buổi trình diễn laze mê hoặc nhảy múa khắp căn phòng.

Projection mapping là một công cụ kể chuyện được sử dụng trên toàn thế giới tại các buổi hòa nhạc, câu lạc bộ và công viên giải trí, nhưng cũng nằm trong nhiều địa điểm khác nhau và dọc theo các đường phố. Các thương hiệu lớn, tổ chức phi lợi nhuận và nghệ sĩ cũng đã sử dụng phương tiện này để tạo ra một loại ma thuật sống động, thu hút khán giả và khiến họ say mê. Hãy nghĩ về nó như là nội dung tương tác trên một tấm vải cực lớn hoặc bất thường.

Hãy xem cách các thương hiệu quốc tế từ các ngành này đã tạo ra một dấu ấn đáng nhớ về nội dung và tiếp thị dựa trên trải nghiệm với việc sử dụng Projection mapping.

Phương pháp tiếp cận: Để quảng bá Sedan BMW 7 Series mới, năm ngoái, nhà sản xuất ô tô hạng sang thiết lập các địa điểm cửa hàng trên khắp thế giới để cung cấp một đoạn chiếu cho các cuốn sách. Một chương trình ở Brussels, Munich, Paris và Seoul, bản cài đặt ánh sáng “Projection mapping của BMW”, kết hợp các lĩnh vực nghệ thuật, thiết kế và công nghệ để tạo ra một hoạt ảnh video hấp dẫn của quy trình sáng tạo hậu trường của thương hiệu, bản nháp và nguyên mẫu, tất cả quy trình để hoàn thành sản phẩm.

Sử dụng các luồng máy chiếu được đồng bộ hóa mạnh mẽ, tiên tiến, nhóm đã vạch ra từng bước công việc thiết kế của BMW, thôi miên người xem bằng vòng lặp 27 giây và cung cấp “một hành trình giáo dục thể hiện sự thủ công của con người trong việc tạo ra các bản thiết kế kỹ thuật và đúc bằng đất sét, máy móc tham gia vào quá trình kỹ thuật và xây dựng nên một chiếc xe sang trọng và tiên tiến như vậy. ”Kết quả? Trải nghiệm hình ảnh hấp dẫn khiến khách truy cập có cảm giác choáng ngợp.

Và tăng thêm sự hấp dẫn, công ty cũng cài đặt iPad xung quanh các cửa hàng, có ứng dụng nhận dạng khuôn mặt và khuyến khích khách ghé thăm chơi với các bộ lọc được thiết kế bởi BMW. "Holition liên quan này tùy biến công nghệ theo dõi khuôn mặt tiên tiến để thiết kế một trải nghiệm thực tế tăng cường tương tác ... lấy cảm hứng từ các yếu tố vật chất tương lai và đường cong tự nhiên của BMW 7 Series" - các nếp gấp kim loại phù hợp với sự tương phản ấn tượng và thú vị với khuôn mặt của người dùng.

Bài học từ người trong cuộc: “Mục đích của chúng tôi là đem khách ghé thăm đến gần hơn với thương hiệu BMW thông qua trải nghiệm mới và tương tác”, Claudette Pohl, Giám đốc bộ phận Trải nghiệm thương hiệu, Khách hàng cho biết. “Trong dự án này, chúng tôi đã tìm thấy sự kết hợp lý tưởng của kỹ thuật số mang tính đột phá ‘ kể chuyện sang trọng ’và sức hấp dẫn thẩm mỹ mạnh mẽ.”

Phương pháp tiếp cận: Các đội thiết kế của Fabergé và JUSTO / Projection Artworks được giao nhiệm vụ tái tạo một mặt dây chuyền Fabergé nhỏ, tinh tế với kích thước gấp 100 lần kích thước hiển thị màn hình trước Phục Sinh ở Harrods vài năm trước. Nhưng thách thức lớn nhất? Tạo ra một cái gì đó thực sự có thể nhìn thấy được khi mặt trời đã lên cao - một rào cản cho nhiều máy chiếu ở thời điểm đó.

Cuối cùng, họ đã có thể xây dựng một mô hình trứng quy mô lớn, "có thể nhìn thấy vào ban ngày bởi mười sáu chiếc máy chiếu siêu sáng hợp lại với nhau" và chiếu từ tất cả các bên, theo Projection Artworks. “Khung hình chiếu hình cầu thường khó khăn nhất vì chúng thiếu các cạnh cứng cần thiết cho việc lập bản đồ chính xác, nhưng một công cụ sản xuất mới đột phá - D3 4 × 4 Pro - tạo điều kiện chiếu pixel hoàn hảo.”

Ngoài kĩ thuật, dự án là một thành công. Các cảnh tượng thị giác là đủ để làm cho mọi người dừng lại - và Fabergé Interactive Desk đi kèm đã làm việc để thu hút càng nhiều người vào cửa hàng càng tốt. Giao diện thiết kế DIY cho phép khách truy cập tùy chỉnh các hình chiếu của riêng họ, lựa chọn từ các lựa chọn màu sắc và hoa văn để chiếu lên quả trứng trong thực tế, thu hút chính bản thân họ, những người mua sắm và bất kỳ ai tình cờ đi ngang qua.

Bài học từ người trong cuộc: "Loại hình này sẽ không bao giờ khả thi một vài năm trước đây, và số lượng các máy chiếu sẽ rất lớn", theo Tom Burch, Giám đốc điều hành của Projection Artworks. "Sự phát triển liên tục của công nghệ máy chiếu liên tục mở ra những cơ hội thú vị trong bán lẻ, kể cả ở mức độ cao của ánh sáng xung quanh."

Phương pháp tiếp cận: Mùa hè năm ngoái, Nhà hát Opera Sydney nổi tiếng của Úc đã ra mắt một sự kiện projection mapping, chiếu lên bề mặt của nhà hát vốn nổi tiếng về kiến ​​trúc - đặc biệt là những cánh buồm trắng rộng. “Điều tuyệt vời khi sử dụng cánh buồm là khả năng tạo hiệu ứng cho tác phẩm”, Giám đốc Chương trình Quốc gia của nhà hát, Rhoda Roberts nói. "Bạn sẽ có cảm nhận về cách thức nó di chuyển, bởi vì không có gì là tĩnh trong văn hóa của chúng tôi." Bảy phút hiển thị dòng nghệ thuật bản địa, trùng với kỷ niệm 50 năm trưng cầu dân ý năm 1967 và Tuần lễ Naidoc, và kỷ niệm lịch sử, văn hóa và đóng góp của thổ dân đến Úc.

Phép chiếu hàng ngày, “Badu Gili”, diễn ra quanh năm vào lúc hoàng hôn và 7 giờ chiều. (và vị trí xem tốt nhất là từ ​​bục ở đầu các bậc thang, theo Opera). Tên của nó có nghĩa là "ánh sáng nước" trong ngôn ngữ của những người từng sống trên Bennelong Point - nơi mà nhà hát được đặt. Và nó quảng bá buổi ra mắt thế giới của Bennelong, một màn trình diễn mới của hãng múa đương đại Bangarra Dance. Toàn bộ quá trình sản xuất là một ví dụ tuyệt vời, đầy cảm hứng, toàn cảnh về văn hóa cao cấp, tiếp thị nội dung trải nghiệm tôn vinh người dân bản địa đồng thời bao gồm cả việc quảng bá  - nhờ vào sức mạnh của hình chiếu.

Bài học từ người trong cuộc: Với dự án projection mapping này, “Bạn được đem đến những trải nghiệm cổ xưa của các bài hát và mảnh đất Gadigal quý giá này, và đồng thời trải nghiệm sự sống động đương đại của văn hóa quốc gia nguyên bản,” Cán bộ điều hành Louise Herron của Nhà hát Opera Sydney bình luận. “Văn hóa bản địa ở Úc rất phong phú và đa dạng. Nhưng bạn phải làm gì để nó thực tế, thực tại và thú vị cho mọi người bây giờ? Đây là nỗ lực của chúng tôi để làm điều đó. ”

Phương pháp tiếp cận: Trong nhiều năm, Courtyard by Marriott đã hợp tác với NFL với tư cách là khách sạn chính thức, và trong ba năm qua, chạy một chiến dịch và cuộc thi được gọi là Courtyard Superbowl Sleepover. Trong đó, một người chiến thắng may mắn và khách có thể dành cả đêm trước sự kiện lớn trong phòng khách sạn được thiết kế  và xây dựng đặc biệt trong sân vận động của trò chơi, thức dậy với một bữa sáng nhàn nhã cho hai người - cùng với một cái nhìn vô cực về sân chơi.

Mùa thu năm ngoái, nhóm nghiên cứu tại Courtyard quyết định để một số người hâm mộ khác cũng có thể tận hưởng sự vui vẻ. Làm việc với cơ quan sáng tạo Bluemedia, 20 người đã thiết lập một mái vòm trắc địa ở trung tâm Thành phố New York, ngay bên cạnh Tòa nhà Flatiron. Trong nỗ lực tạo ra tiếng vang và thúc đẩy sự phấn khích trong cuộc thi, thương hiệu mời người qua đường bước vào trong và kiểm tra bộ Courtyard by Marriott - đã hoàn chỉnh với giường thoải mái - trước khi dàn xếp một video thực tế ảo 4D trên đường cong của mái vòm, giống như trong vũ trụ.

"Chúng tôi biết những người hâm mộ NFL đánh giá cao những trải nghiệm đáng nhớ mang họ đến gần hơn với trò chơi", Karin Timpone, Chuyên viên tiếp thị toàn cầu của Marriott International cho biết. Trải nghiệm Projection mapping đã thu hút người hâm mộ thông qua một hành trình kỳ ảo, toàn diện trước khi thả họ vào giữa sân vận động, ngay trong hành động bắt đầu khai mạc của bóng đá. Theo Bluemedia (và video ghi lại), “Sản phẩm cuối cùng đã có hàng trăm người hâm mộ và người hy vọng chiến thắng cuộc thi xếp hàng xung quanh góc phố, nhưng gây ấn tượng với người hâm mộ và người chơi NFL.”

Bài học từ người trong cuộc: “Chúng tôi đang theo dõi từng lần hiển thị riêng lẻ về mặt phủ sóng, tương tác, lượt thích/chia sẻ trên tất cả các kênh xã hội, chúng tôi cũng thực hiện rất nhiều sức khỏe thương hiệu và theo dõi thương hiệu”. Phó Giám đốc Tiếp thị thương hiệu toàn cầu cho Marriott International bật mí. “Những người nhận thức được Courtyard và NFL là đối tác nhìn nhận Courtyard là hợp thời hơn và hiện đại hơn chuyên nghiệp hơn. Họ cũng sẵn sàng và quan tâm hơn đến 70% việc xem xét nó cho chuyến công tác tiếp theo của họ. ”

Bạn nghĩ sao? Projection mapping có thể là một phần tương lai của bạn không? Với mầm của một ý tưởng và một đội ngũ tài năng, phép thuật đời thực ở ngay trong tầm tay. Hãy nghĩ về tất cả những gì bạn có thể tạo ra bằng phép chiếu ánh sáng đơn giản và cách sử dụng nó để kể câu chuyện về thương hiệu của bạn đồng thời tiếp cận ngày càng nhiều khán giả trên toàn cầu.

Một ví dụ nữa để kích thích cho dòng chảy sáng tạo của bạn đến từ nghệ sĩ và nhà khoa học Nhật Bản Nobumichi Asai. Sử dụng đồ họa máy tính và chiếu trên mặt bằng công nghệ nhận biết, anh biến khuôn mặt người mẫu của mình thành một loạt các thiết kế trừu tượng và tượng trưng, ​​mê hoặc bất kỳ khán giả nào bằng khả năng của nó. Và theo lời của nghệ sĩ, đó là "điều thú vị nhất về công nghệ ... đó là nó làm cho điều bất khả thi trở thành khả thi."